下一站，台北

漫長的五月終於過了三個禮拜，｢New Plays 2008｣已經完成台南以及中國醫藥大學共11個場次的演出。感謝所有協助劇團的朋友、義工、與媒體，才讓這些演出順利完成。當然也要感謝所有來觀賞和將要來的觀眾朋友，你們的捧場讓台南、台北的票房有接近100%的成績。接下來劇團就要到台北演出了，所剩票券不多，請有興趣來看的觀眾要把握機會，趕快去買票前來觀賞喔！



《愛情生活》觀眾迴響

部落客 orangesky —
一夜情、搞外遇都是社會既定的不道德，如果性是這樣的法則，那世界上的貓貓狗狗都要被吊起來鞭打指責。一個亂丟垃圾會感到良心不安的孩子，卻不反對一夜情，說起來也是矛盾人。就是如此。而我存在於矛盾的腦漿裡。

部落客 azurestar —
這是貓和狗的愛情故事，是大家身邊尋常的事，當這種種情節搬上赤裸裸的舞台就什麼都放大了，關於演員為表演所作的努力是如此顯而易見，刷牙時滿嘴泡沫卻清楚的吐出台詞的每一個字；電影手法可以剪輯而成的幻想情節，他們卻近乎無瑕疵的一口氣完成，這是舞台的限制卻也是舞台的獨特之處，自然就在心底不斷為他們鼓掌著。

台南 朱淯銘 —
衝突、無奈還有最後幽默的妥協。整部戲感覺沒有冷場，每一個動作跟..叫聲? 都是精心設計! 讓觀眾一口氣看到了最後。

台南 徐君豪 —
舞台的搭建很用心，將偌大的浴缸就這麼搬到舞台上；有現場的配樂演奏，感覺整個空間更活了起來。 　　　　　　　　　　　　　　　　　

台中 張舜傑 —
好棒喔！一幕景加上兩個主要演員，就能表現充分的張力。編劇、舞台設計、演員都很不容易。現場伴奏的感覺也超讚的。我們學校的場地可能也辛苦劇團的工作人員了。　　　　　　　　　　　　　　　　　

《吻在月球崩毀時》觀眾迴響

嘉義 黃瓊儀 —
細緻及有深度的導演手法，演員表現太棒了！ 看了不自覺跟劇中人物的情緒一起呼吸，而忘了自己的。

台南 簡雅鈴—
很驚奇，本土的口音、背影和音樂等，加上演出者的表情以及情感和動作，出入場景的分鏡也都非常的棒！

台南 陳榮羽—

第二次看你們的戲，兩次都讓我驚奇。顛覆舞台劇的窠臼，你們真的很棒哦!加油！

台南 石健君(成大話劇社) —

打從踏進劇場開始，就被吻劇精緻的舞台震撼了！而那份撼動一直延續到故事的尾聲，最後，我的靈魂也燒了起來......

台南 徐君豪—
兩扇門加上一條銜接不同空間的走廊是很棒的舞台設計。兩扇門前是不同的主要舞台，而那看不到的門後走廊卻是一個自由想像的空間。隨著劇情台詞的陳述，有時代表著家門外的小路有時是一條泥濘的田路、花圃。東方舞台是寫意的，西方是寫實的。可是這個特別的走道卻是結合兩方，這是我喜歡的原因。

台南 Puni —
真的很精采，很高興劇中的人物都是善良的，生而為人的苦，心有戚戚焉。雖然張家禎的戲份是較少的，但台詞與肢體語言的發揮非常搶眼及得當！另外，我會期待嫦娥的下一部戲，加油！

《吻在月球崩毀時》 母親節特惠

為慶祝母親節，本團特別推出免費招待媽媽們看戲的優惠方案。只要購買母親節當天─5月11日14:30場次─原價400元票券一張，就可以憑票跟您的母親一同進場看戲。名額只有15位，額滿為止。想給母親一個不一樣的母親節嗎?請您立即來電購票，台南人劇團 江先生(06)274-7605

《吻在月球崩毀時》劇作家

跨越都會夜空中的清寂銀河
　　　　―趙啟運寫在劇本創作之後

周芬伶在她的文學歷程中所編織的母系銀河，於台灣的文壇中閃爍，他書中的人物、故事，充滿靈性，聖與魔，一體兩面，在醜惡的地方照見光明，在美麗的故事裡看見荒蕪。絕美又淒涼，彷若生命的真實面，在我書寫的歷史中，周芬伶的文學世界給了我巨大的影響；這次在構思劇本的時候，我選用了周芬伶的《世界是薔薇的》書中的同名篇章來作發想。在這篇小說裡，聚焦在女高中生的部份居多，以及她與男人傑的互動、她與母親的互動。女高中生跨越了道德的藩籬，與已婚的男人相戀；誇越了回憶，透過薔薇與母親對話，走向自我毀滅的道路。如此純美如此毀滅的情節，我想是我最喜歡的周芬伶風格了，亦是我所經過的。

在改編的時候，我做了相當大幅度的調整；這些調整可能並不忠於原著，因為於我來說，我想寫的是我自認為所認識的周芬伶的整個文學世界：跨越一切的、自言自語自囈的、關注在人物心理的瘋狂的；也包括她的文學中所時常隱隱透露出：關於土地的、關於失落的、以及關於被過去所捆綁的。於是我決定要跨越一切，我讓主角跨越性別（女女）、跨越語言（國台語）、跨越年齡（一老一少）、跨越道德藩籬（家庭主婦與女高中生）、跨越神話（將嫦娥奔月套用至今）；透過這些跨越，我想表達的並不是驚世駭俗的故事，只是透過這些跨越，去更突顯她們的處境，她們的內在。而有趣的是，在劇場中，空間與空間之間也被打破跨越、時間在當下與回憶間跨越；在舞台上、觀眾的視線下，一切被跨越與打破後所留下來的，我想就是我亟欲表達的了。

關於嫦娥奔月，我想或許是一種媚俗的現在都市神話寓言，但依舊與周的文本和我欲改編的氛圍緊密結合，周芬伶在她過去的書中，屢次提到的關於藥物的依賴、濫用；而在現代人的生活中，關於崩毀的睡眠，與情感的失落，雖不能理解何者影響何者，但兩者的交相毀滅，是許多人的夢魘；因此，偷靈藥的嫦娥，與劇中的嫦娥，她們搖著飄逸的紗，到了一個我們不明白的清寂月宮去了。然而那裡有沒有靈巧的玉兔？我們也不明白。

這次於新劇展的製作過程中，最有趣的是這次的劇本，在導演黃丞渝看過以後，我們也討論彼此的意見、看法，以及如何更多角的去呈現它；討論的內容從我編寫的過程、層層的意象與角色的轉折，到技術上的轉場、她的詮釋、她的手法如何與劇本貼近。而當中最有趣的在於后羿這個角色的變化，我原先套用了后羿在神話故事中的形象，囂張跋扈，不可一世，但篇幅相當少，他扮演的只是個拆散女主角們的兇手，然而到了黃丞渝的手上，后羿成了一個有靈有肉的男人，他過著失意的生活，也以他含蓄的方法默默深愛著嫦娥，在這樣的狀況下，關於嫦娥的抉擇、嫦娥的兩難，就更是掙扎了；我也十分高興，在與導演的溝通後，能夠讓我的劇本呈現更豐富的層次。

《吻在月球崩毀時》這個文本，最終經過一次次的討論與互動，一層層的詮釋堆疊之後，讓這齣戲有了更多元的樣貌，他或許已經不只是<世界是薔薇的>，也不只是周芬伶文學的縮影，也不只是我昔日亡魂的投射，更不只是導演黃丞渝的詮釋，它包容了所有我們想說的，反射這個現下社會的倒影；我們在每個地方無心插柳，讓觀眾進到劇場裡來，在角色們的日常生活中，看見一片一片極富意涵的陰蔭，和他們自己。

《愛情生活》劇作家接受表演藝術雜誌訪問

許正平： 一切都跟「創作」有關　　

文字˙採訪／黃珮涵












以上照片由陳又維於4月11日攝影



公館一家喧鬧嘈雜的咖啡館中，甫下長途客運的許正平一邊聊著他對文字的種種感情，一邊吃著遲來的晚餐，有時講得太認真而停下手中刀叉，許久許久。飯菜都涼了他卻體貼地說：「沒關係！」然後繼續精神奕奕地談論著被他擺在心中第一位的文字創作。


一開始你覺得他隨和但眼神帶點害羞，後來你發現他比你想像中還健談，但對一切事物飽含情感。
這是週日夜晚，許正平溫和但堅定的聲音清楚地傳來：「創作是我永遠不會放棄的事業！」


「塑造一種屬於我們自己的語言；尋求另一種可能性」

說起寫劇本的開端，從大學時代就喜歡寫東西的許正平，因緣際會加入話劇社；原本想著至少跟「文學」、「創作」這兩件事沾上邊，沒想到就這樣擴展了他的寫作版圖，一頭栽入戲劇的世界。他回憶起自己的第一個劇本是改編自成英姝的第一本小說，並且同時身兼導演進行戶外演出。大學畢業後，中文系已經無法滿足許正平對文字創作的渴望，玩戲劇的癮頭更不時發作，因此決定捨中文而就北藝大戲劇所創作組。


他直言現在是一個以導演為核心的劇場時代，剛進研究所時也曾經懷疑劇作家到底還能作什麼；後來跟著紀蔚然教授，赫然發現語言的奧妙，不但證明劇場仍然需要語言，甚至可以提供導演和演員更多的發揮空間。


「我希望我的語言是一個容器，什麼個性的演員都可以進來，任他們用不同的方式詮釋我的劇本。」許正平笑著說，眼中閃耀著光芒。他相當重視語言的使用，從畢業論文《花園—三則現代與聊齋》；一直到五月即將公演的《愛情生活》中皆可略見一斑；後設、錯置、不同腔調的交錯使用，各種語言都成了他的利器。如何用語言表達人們存在於這個時代、環境的心聲，挖掘出心中真正的想法是他的終極目標。



「感動是要讓看的人產生共鳴，而不是拒絕溝通」


從小說《夜間遷移》、《大路》、《光年》，到劇本《花園》、《生活三部曲》等，許正平的創作歷程從小鎮出發，一開始的初衷是想記錄被現在化浪潮淹沒的舊日小鎮，但又不自溺於懷舊，採用現代的眼光回顧那個已經不存在的，斷簡殘篇。


許正平坦承這是他的矛盾情結；他「就像一個離開小鎮的青年，進入嚮往的都市但又一直忍不住回頭看，他在城市漂流裡是一種『不得不如此』的選擇，他又想從那個廢墟裡尋找一個寶石或證據作為他生存的依靠。」他藉由創作來回顧過去的自己，同時解讀這小島上的人所面臨的各種難題。


屢獲無數文學獎肯定的許正平，其實是以散文起家，被問到寫劇本和小說之間的差別，他說：「這兩者的寫作快感不一樣。散文和小說可以一氣呵成，但其中的敘事者是獨裁的；而劇本用對話、角色將不同聲道、不同敘事觀點加以疊合，語言就可以產生很多層次。」，正是這各種權力交錯以及關係衍生吸引著他；也吸引著台下的觀眾。


他認為相較於電影劇本寫作，舞台劇本可以發揮的空間比較大，一來是劇場仍保有所謂「劇作家的傳統」；二來電影劇本過於強調功能性，主要還是為商業服務。再者，電影導演的權力相當大，所有的鏡頭拍攝皆來自導演的主觀意志。而劇場中因為空間的有限性，觀眾的焦點反而可以跟著角色走，較不受導演的意志主導。



更多、更多、更多的可能性


談到最想寫的劇本，許正平頓了一下說：「我想作一個革命輓歌。」他認為劇場一直有一種革命性；作為一個重要的媒介載體，對社會對傳統政權或國家體制提出質疑。而在這革命性發生的同時就顛覆了傳統劇場的美學，但現在的消費社會漸漸把這種精神稀釋掉了，他希望用語言去記錄那個革命的時代。


其次，他希望推廣讀劇劇場；使用簡單的舞台條件，找合適的演員來讀，不但兼顧成本，又可以提供劇作家發表的空間，讓劇本被看見、有更多的演出機會。「我比較幸運， 劇本斷斷續續地有演出機會，還有更多人的劇本連演出機會都沒有，就慢慢地不寫了」他緩緩地說。


如何寫出憾動人心的劇本呢？除了大量閱讀、電影、音樂、看戲等這些基本功，許正平認為最重要的還是觀察生活周遭的人事物，他說：「無論是哪種文類，寫作永遠不能放棄現實生活那一面。」，他不以藝術家、文藝青年的身份自居，時時省察自己是否用一種高高在上的眼光，並且對於周遭人事物抱著莫大的寬容。他認為只有在真正認識「人」之後，才能在劇場激盪更多出的可能性。


雖然文字創作難以維生，尤其是劇本，若沒有被搬演過，就更別提出版的機會了。許正平說：「只能告訴自己不要離開這個領域，就算一直在邊緣也好。」他謹記賴聲川老師說過的：「創作必須隨時隨地，不管在哪裡都要一拿起筆就可以寫。」即使現實環境很嚴苛，經濟條件也不允許全職的創作者，但他仍然樂觀積極：「我們上面沒有壓著契可夫、莎士比亞，所以我們有更多的可能性。台灣現在的劇本本來就沒有什麼太偉大的傳統，哪有什麼是不能作的呢？」


預計今年七月退伍的許正平，下半年計畫跟導演Baboo合作新戲，劇本改編自柯內‧明夏流斯《最美的時刻》，將會是一齣男生的獨腳戲。這次他們將會營造出何種舞台語言呢？且讓我們拭目以待。




本文經修改後首次刊載於表演藝術雜誌第184期，感謝作者與表演藝術雜誌同意轉載。

排練場上

4月11日下午7時22分，戲工場裡是台北來的客人―差事劇團，為馬上就要演出的劇碼「闖入，廢墟」作最後準備。不過作主人的我們儘管希望、卻沒有辦法幫忙款客，所有人集合在百達的地下室，為 New Plays 2008「愛」、「吻」兩戲進行第二次整排。

在這次整排，宏元、曉函培養的默契終於累積到願意在舞台上接吻。儘管可以從一開始就直接突入到表演所需要親密互動的最底限，但是兩人堅持選擇在台上表現的尺度要隨著演員功課以及排練慢慢地跟進。從這次整排看來，果然令演出更加真誠而慾望滿溢。「吻」劇的走位則明顯地更精緻細膩；后羿生活裡的不平與對嫦娥不善表露的關心，讓這場三角關係裡的善惡之分越來越模糊、情感越來越飽滿。首次加入演出的樂手更是搭配良好，大提琴手湯湯、手風琴手阿雞，還有吉他手兼兩齣戲的配樂作曲希文，他們的音樂讓整齣戲的氣氛和轉場更加的流暢。

戲劇是綜合的藝術，也是分工的藝術。平時分頭進行，只有在整排的時候，參與製作的所有人：執行製作、舞台設計、燈光設計、導演、導演助理等等全都放下手頭的忙碌，靜靜坐下來好好地感受這兩齣我們正推動的演出，有那麼點先淺嘗將來收穫的味道。另一件有趣的事情是，雖然目光所及都是代排道具，舞台佈景、燈光都還沒有架設，卻不會影響故事的發生；當走位在台上啟動，台詞一個字一個字被清楚的咬合唱誦出來，時空的瞬間轉移與感人的片刻就在不知不覺間被召喚來了。在那樣的片刻裡，和著音樂，感受著戲中人正感受的，甚至作為一個旁觀者，所見比戲中人所見更多，於是也就感受更多。在這樣短短的，如果可以稱為永恆的時刻裡，那剎那間的撼動與滿足，應該就是觀眾最想要在劇場裡尋找的東西吧?請與我們一起享受這兩齣戲最後完成的樣子吧！

已上照片皆由陳又維於4月11日攝影

演出預告:The Touch

The Touch樂團，成員包含《愛情生活》配樂作曲王希文以及《吻在月球崩毀時》手風琴手張瀚中，將於今晚(4/16)20:00~22:00在台北The Wall 演出。並且在演出現場首賣他們的單曲EP，希望台北的觀眾們如果有興趣可以前往觀賞！

《愛情生活》配樂作曲王希文的部落格：http://www.wretch.cc/blog/gjo

《愛情生活》劇作家接受中時專訪

中國時報 2008.04.11

許正平 縱橫文學與電影

曹婷婷／專訪


　　是電影「盛夏光年」的原創者、是「煙火旅館」散文集的作者，縱橫文學與電影領域，生性靦腆的許正平，像極鄰家大男孩；孩子們對他充滿好奇，總愛問「你為何當作家？」他直率說，最初，單純是為了記錄消逝的年代。

　　出身台南縣的鄉間小鎮，33歲的許正平有大半人生都是離鄉而居，尤其大學時就讀中山大學中文系，每次返鄉，總覺流轉在城市與鄉間的矛盾情感，最能觸動他的心房；尤其隨著爺爺奶奶陸續辭世，他湧起了想抓住什麼、記錄什麼的念頭。

　　許正平笑說，其實更往回看，自己從小上才藝班，一上繪畫課就想翹課，唯有寫作文能讓自己樂在其中，可以把生活中觀察到的瑣碎事情通通躍然紙上，意外發掘自己有寫作天份。

　　正式大量創作始於想為逝去親人作記錄，八十七年大學畢業後，他積極投稿，陸續獲得各大文學獎肯定，也吸引出版社主動上門，正式邁向作家這條路。甚至因其筆下動人情感、溫暖筆觸，也讓他跨足電影，當起編劇。

　　「令人感慨的是，台灣文學是小眾市場，關注的人太少，我慶幸還能將自己的想法透過文字與人溝通」，許正平說自己不是投大眾所好而創作，寫作既是興趣，就應該寫自己想寫的、不該媚俗，於是，他為劇團撰寫劇本、也寫電影劇本，雖無優渥收入，但至少很滿足。

　　但他不諱言，作家不是唯一的人生方向，即將於七月退伍，他說，等拿到博士學位，想當個老師，除做研究，還能創作，最好不過了。



本文經作者允許，轉載自：http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,11050604+112008041100278,00.html#

入選作品之一：《滲透》

作者: 靈

曲序行進：Ａ１－Ａ２－Ｂ１－Ｂ２－Ａ２－Ｂ１－Ｂ２－Ａ３

Ａ１
過期的微醺香醇　喝完就扔一滴不剩
夜裡的小酒館撒滿催情花粉
野貓的本能　發現一隻狗在發愣

Ａ２
浴室裡煙霧迷魂　隔著曖昧看你的唇
小小的空間裡誰也不想起身
這樣的距離　有點熟悉卻又陌生

Ｂ１
他滲進了妳的吻　她滲進了你的冷
滲透你每一個閒人勿進的可能
以為關上的門　卻又為哪個人留了一盞燈

Ｂ２
他滲進你的腳跟　她滲進你的體溫
滲透你每一次欲拒還迎的興奮
然後不再信任　背靠背懷疑著彼此的真誠

Ａ３
浴室裡煙霧迷魂　隔著沉默看你的唇
小小的空間裡誰也無法轉身
進退都傷人　愛情其實有點殘忍
滲透的香醇　喝完就扔一滴不剩　殘忍得很